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文/廖雅琴．攝影/王能佑
設計，如今已是一門顯學，代表一種更貼近人心的生活風格。醞釀著城裡各角落的設計能量，讓生活過得越來越好，這是許多設計者的自許使命，目前獲得92座國際大獎、包括國際最具指標與權威的四大工業設計獎的德國紅點red dot、iF、美國 IDEA 、日本G-mark的臺灣設計師謝榮雅也不例外，「設計要跟著人改變，帶來美好的生活體驗。」他說。
提到謝榮雅，多數人會將他與科技聯想在一起，但事實上他特別喜歡舊東西。民國七十年代末，他來臺北工作，幾乎每個週末都會前往光華商場和中華商場閒逛，在舊書攤及玉石古董攤尋寶，蒐集了許多日治時期的古物，像是昭和年代的地圖等。他說，特別喜歡老東西的原因是，那是代表回不去的歷史。
設計滿足人們的想望
與歷史對照的則是現在與未來。對謝榮雅而言，科技可以改變生活型態，甚至改變城市風貌，而身為工業設計師的他，正是促使改變發生的重要推手。他說，工業設計的最初目的主要是服務資本家，讓產品能夠被單一、大量及低成本的生產，當時並沒有考慮美學的層面，對於消費者的使用感受也未予重視。
演變至今，工業設計要和每一位消費者站在一起，要能滿足人性，讓設計不只是生產人們「需要」的東西，更應該專注開發人們「想要」的東西。謝榮雅以自行車為例，當初的發明設計只是單純的代步工具，定位為交通工具，沒有風格可言。但現在自行車的角色可能是一個人的運動器材或是收藏的玩具，然後擁有各種形式，淑女車、休閒車、登山車等，以滿足人們不同的想望。又例如，很多時候，人們戴眼鏡已經不純粹是為了矯正視力，戴手表不再是為了看時間，而是一種個人風格與美感的自我呈現。
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| 圖片出處：臺北畫刊 |
與「設計」同樣熱門、深受公私部門重視的另一語彙則是「文創」。謝榮雅說，臺灣這幾年一直在提倡文創，政府和民間也不斷投入文創，但文創卻被做得很小。講到文創，好像就是人們在市集裡面可以買到一些馬克杯、胡椒罐或T-SHIRT，不痛不癢，多一個還是少一個都無所謂。因此他期許要做「大」文創，用設計的方法進行跨域整合，直接貢獻在產業經濟上。他以韓國的文創事業為例，結合了國家行銷的力量，將戲劇、產業、觀光與美食等整合後，強勢地進入不同文化社群的腦海，這是文創做大後可以有的想像與面貌。
設計著力於日常點滴
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| 圖片出處：臺北畫刊 |
「世界設計之都比的不是誰的硬體建設好，而是在於設計的力量能夠發揮什麼角色。」謝榮雅說，以市民為主體來考量食衣住行的服務歷程系統才是重點，他提出「一日市民旅程」的概念，鼓勵大家假想一個市民從早上上班到晚上下班，搭乘了公車或捷運，對臺北市的體驗會是什麼？會遇到什麼問題？週末帶著全家人一起去河濱公園的感受又是什麼？
他說，臺北市其實還有許多尚待改善的空間及設施，像是推著嬰兒車搭捷運而處處碰壁的不良動線設計、要跨過快速道路再翻過河堤才能到達的河濱公園，這些都是需要導入設計的重點。設計師透過由下而上的觀察，透過人們的實際經驗與感受，提出問題的同時也提出解決方式，才是設計的著力之處。
臺北可以更好 新舊並陳魅力無限
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| 圖片出處：臺北畫刊 |
另外，謝榮雅眼中的臺北正處於歷史與科技的交會點，人們可以在像是從老菸廠變身而成的松山文創園區，或是由老酒廠改建而成的華山1914文化創意產業園區等歷史建築裡面，看到最新的科技或展覽。這樣的新舊對照，才能創造出臺北無限魅力。
謝榮雅也鼓勵新銳設計師應多運用自己的專長結合創意，融入更多的真實生活感受，提供全方位的生活解決方案，讓美好生活的想像能夠真正實現，使每個設計都是一種責任的展現。 生活處處有巧思，設計可以讓生活更美好。如同謝榮雅所說，用眼、用心去觀察日常的小細節，以設計從根本開始創新，每個人都可以是生活的設計師。
【全文閱讀】臺北畫刊第540期／設計臺北好生活
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